怎样把气息练习的平稳(唱歌时怎样才能使气息平稳)
把气息练习的平稳的方法如下:1、软口盖练习法。打呵欠时故意不张开嘴,强制用鼻吸气、呼气。2、压腹数数法。平躺在床上,在腹部压一摞书,吸足一口气,开始从1往后数。这是对气息输出作强制训练,以达到增强腹肌...
怎样把气息练习的平稳
把气息练习的平稳的方法如下:
1、软口盖练习法。打呵欠时故意不张开嘴,强制用鼻吸气、呼气。
2、压腹数数法。平躺在床上,在腹部压一摞书,吸足一口气,开始从1往后数。这是对气息输出作强制训练,以达到增强腹肌和横膈膜的控气力度的目的。
3、气声数数法。先吸足一口气,屏息数秒,然后用均匀的、低微的、带有气息的声音从1开始数数。
4、跑步背诗法。平时跑步出现轻微气喘时,可以背一首短小的古诗。背诵时,要尽量控制不出现喘息声,一首诗背完后,要调节呼吸,然后再继续进行。激烈运动时不可以进行此项训练。
5、偷气换气法。选一篇或一段长句较多的文章,用较快的速度读下去,在气息不足时,运用“偷气”技巧,读后确定最佳换气处。所谓“偷气”,是指要用极快的速度,在不为人觉察时吸入部分气流。而换气,宜口鼻并用,以鼻为主,掌握时间差,使气流充沛有力。
唱歌时怎样才能让气息平稳
首先要多锻炼身体,平稳的气息来自于充沛的丹田之气,建议你每天傍晚出去慢跑一小时为宜。其次要练声部,不要小看这些基础,对于唱歌的人来说不可或缺的,就像盖房子打的地基一样,不能马虎,第三,学会控制气息,这要从别人身上汲取发声技巧,推荐几首歌给你,学会了就成为高手了,1.if
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boy2.love
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top3.hurt-christina
aguilera4.beautiful-也是CA的5.butterfly-mariah
carey
唱歌时怎样才能使气息平稳?
要掌握正确的呼吸方法,在这基础之上要尽可能的把气吸满,吸结实,然后拿一片卫生纸放在嘴巴前面,有控制的慢慢呼气,要找一个你能驾驭得了的歌。
如果一首歌自己唱得不完整,自己都觉得别扭的话,就很难注入感情了。
然后要体会一下歌词。有的歌词你能完全理解,有的歌词不太理解,有的歌词根本不理解。要问自己的心,对这个歌词有几分理解,挑最能理解的来。
用真音唱歌,喉咙的成分比较多,没有很多的丹田的气所以长久了嗓子会累气也不够用、用假音唱歌,靠的是吐气和小腹的力量虽然声音虚但是气是相通所以唱起来嗓子不容易累声音应该以小腹为根源,想象声音透过后脊梁,到脑后,到口腔后根,整个声音应是竖立的,靠后的。
请找一找这样的感觉:你大口咬一口苹果,露出上牙齿,在一口咬下去的同时,发出“嗯”的声音,感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置,这就是美声发声的一个共鸣点。
接下来把气息下沉,小腹膨胀,稍在小腹用力一顶,在刚才的位置发声,男声喉结压下,女声多注重声音在脑后靠上的位置,你会发现声音比以前要大多了。
经常靠墙练习有助于发声,因为靠墙可以接触你的后脊梁,让你更容易找到感觉,并且胸腔的共鸣能和墙产生共振,让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米~妈”的练习开始,逐步升高,有助于练习高音气息。
再从高往低练习,这样反复,总有一天你会找到感觉的另外我还要提到的是肺活量,歌手演唱需要较大的肺活量,比如一些很长、不换气的某句旋律,可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。
扩展资料:
唱歌呼吸法
学习正确的歌唱呼吸,乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐,呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸,谁就会唱歌”之说,说明了呼吸在歌唱中的重要性,它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。
技巧
唱歌呼吸法气息支持点
支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。
没有经过呼吸训练的人,常常唱歌时,脸红脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来等等,都是与气息支持点没有保持住有关。
反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,当我唱歌发声时,便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。
唱歌呼吸法用气
我们在进行胸腹式呼吸时,呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲(或乐句)的不同要求有所不同。
参考资料:百度百科-唱歌呼吸法
气息不稳怎么训练
气息不稳可以使用下面的几种方法:
“丝”声练习法。通过上一问中,我们在练习深呼吸的时候,可以尝试突然的停止吸气,但一定要同时停住,感觉上我们的横膈肌还保持着吸气的状况,那么静等5秒,在这种状态下,开始呼气。
呼气的时候可不能因为憋气太久而一下松气,而是慢慢去呼气,一定要保证呼气的均匀。如果你无法感受自己呼气是否均匀,那么在呼气的时候嘴里发出“丝”声,当我们发现声音一直在“p”的力度其实就说明我们呼气很匀称。
这样的训练方式,其实也是在训练我们的横膈肌,让它受到锻炼,可以保住气息,同时可以训练我们能有效得控制我们的呼吸过程,是一个很有趣的训练过程。
“哈气”练习法。发挥我们的想象力,小的时候我们是多么喜欢在窗户上面哈气呀,其实哈气的过程是非常容易锻炼我们深呼吸以及排空肺部里的废气的。所以平时可以把我们的手掌看成一块结了霜的玻璃,然后努力的向手心哈气来融化手上的霜。
车胎漏气法训练。大家有没有听到过车胎被扎后,气从小控流出时,发出的“丝”声,随着轮胎瘪下来,“丝”声逐渐的听不到了。我们可以尝试以下模仿这样的声音。
模仿火车。把自己想象成一辆蒸汽机火车,你的肺部就是火车的心脏:蒸汽机。模仿火车在蒸汽机推动下发出的声音,声音开始非常的慢,然后越来越快,我们的胳膊也不能闲着,要模仿活塞杆的运动过程。这个练习过程,不仅锻炼腹肌还可以锻炼我们唱歌的节奏。
怎样加强气息,使之能平稳?
基本功最重要的环节之一是气息。气息的支点,一定先建立在后腰部分。然后再找小腹的力量。因为腰部需要你主动去做扩张或向下拉动,才会产生一个力。然而小腹与横隔膜由于受到腰部支点向下拉的作用,自然会产生一种对抗。如果仅把支点放在前面,也就是小腹,那时腰部就很难起到控制气息的作用。试想一下,是*前后腰腹的力量控制气息更有效呢?还是只*小腹局部的力量更有效呢?它们之间主动与被动的关系,希望大家能清楚。 现在通俗教学门类繁多。如果不能掌握一个正确的呼吸方法,反而奠定了错误的气息基础。声音就会失去你本该有的辉煌色彩,自然也更难达到欧美歌手那种对声音有极强的控制能力,没音色变化,包括力度的强弱。 还需赘述一点,气息在腰腹控制下,当以最小的力量获得最大的声音。绝非诸多误论所言,气息的压力越大越好。准确地讲,真正意义上流动的气息是一个巧劲,全然不只是力量。第三讲 练声状态 气息是任何一种演唱发法的原动力,正确的呼吸方法决定了发声的对错。通俗歌手气息的训练,我在教学中一般采用歌唱性强的练习曲进行练声。 把几个简单的母音,编成一首小曲,使学生在歌唱的状态下练声,或者选一首旋律很流畅的曲目,然后再选一首较轻快跳跃的曲目让学生试唱,找出其中有代表性的乐句,使学生感觉它的歌唱性,在用这种感觉去练声。 这样做很容易使学生保持全身心的投入,从而演唱状态。也就是说,不要把发声练习当做一个机械练习。否则将会给日后的歌唱造成一个声音概念和状态的错觉。要用一种愉快的心情,一种感人的情绪去练习,才能有效地找到松弛自然的音色。 吹奏长音是进行气息训练的重要方法。长音的练习分“平直长音”和“力度变化长音”练习两种。进行“平直长音”练习时,每音吹奏八拍,不要使用腹震音,保持各音力度的平稳与音色的饱满。进行“力度变化长音‘练习时,每音同样吹八拍,亦不要使用腹震音,力度由弱——强——弱,要注意强音的厚实与弱音(特别是高音)的纯净。对于专业学生而言,长音练习尤其重要,因为长期持之以恒地吹奏长音是训练气息力度、气息变化、音色、发音的纯净度、体会气沉丹田乃至锻炼整个生理控制的良好方法。笛子学习者切不可因为长音练习枯燥无味就忽视长音的持久性训练
唱歌怎么能让自己气息平稳些。
急吸急呼练习方法:“吸纸条”手持一窄纸条,放在一鼻孔前,用鼻子急吸气,纸条被吸向鼻孔,把鼻孔盖住,同时发出一个“嗒”声,然后,用嘴呼气,如此反复。
气吸的劲越大,“嗒”声越大。练习时,思想上要只注意吸气,只注意腰的膨胀。呼气,不是主动的,吸气后,只要将膨胀后的腰放松,就可以把气呼出了。
这个练习的要求是:每30秒吸80-90次,每练一次必须坚持30秒,稍停片刻再练,每次不得少于五分钟。
以后,把时间增加到40秒、50秒、60秒、直至3分钟,或更多,其次数以每秒2-3次为准,也就是说,一分钟要吸120--180次。当然,这个练习是很累的,如果坚持下来你的气息一定会得到改善的。
在声乐学习中还有所谓“狗喘气”
或“蛤蟆气”的练习,就是学狗张嘴呼吸的练习,就是“急吸急呼”的练习,这是以前很流行的练习方法。这个练习方法,练的时候张嘴吐舌,练一会嘴就发干,所以许多人不愿意练。如果你也不愿意练,就建议你用这个“吸纸条”的方法来练,其作用是一样的。
气息的练习还有很多,比如:用“闻花”、“闻味”的动作,练“慢吸”和“急吸”;用“吹灰尘”、“吹灭火苗”的动作来练“快呼”;用“吹火焰”使之晃动而不吹灭它来练“慢呼”;用“憋气”的办法体会腰的膨胀感;用笑的练习(哈哈大笑、嘿嘿的笑、嘻嘻的笑、哼哼的冷笑)来增强呼吸的功能。平时任何事情有了方法之后,就要多加练习,在坚持之后就会有好的结果。
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