现在，我将着重为大家解答有关初学者如何完整的唱好一首歌的问题，希望我的回答能够给大家带来一些启发。关于初学者如何完整的唱好一首歌的话题，我们开始讨论吧。

怎么唱歌才能把一首歌唱好

第一个要注意的是如何使声音更饱满.宏亮 无法打开声音的原因有两个:1..没有充分利用共鸣器官 2..气息不稳 (方法): 一. 技巧 1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声..或低低的哼唱,,体会胸腔的震动. 2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松. 3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙).给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如"a".感觉感觉自己声音的变化. 4.提颧肌;微笑着说话.,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了. 5.挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声. 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音.切记,一定要"放松自己",不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容. 二..气息问题 发音*震动,震动*气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息.呼吸要深入.持久,要随时保持一定的呼吸压力.平时可以多做些深吸缓呼的练习.最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾. 运用气息的时候,千万不要"泄气",要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住.这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡. 三..声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻.说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出. 这样才能使声音集中而响亮. 下面我们说下唱歌的基本方法 一:姿势 1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋 二:呼吸...(呼吸方法有多种...我们应曲风而异) 1.锁骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法....通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼 (二)发声呼吸练习..顿音.连音或连顿结合的练习 再说下唱歌时应该如何起音; 第一,要防止用过多和过猛的气息去冲击声带. 第二.要防止声带过于松垮,不积极*拢闭合去挡气 第三,要防止起音时喉头挤,卡,压,使喉头失去弹性. 起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,打开喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成.同时还要掌握好气息,声带.共鸣的协调配合速度. 闭合哼鸣的练习方法: 1.正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态 2.用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开.哼唱时,要有流鼻涕的感觉,要均匀.柔和地从鼻腔向外叹气,一定要有叹气感.通畅感.横膈膜有各显的支持点. 3.哼唱时,嘴似闭非闭,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气. 4.哼唱时,声音是从上口盖以上发出的,眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的. 最后我们说下通俗唱法: 通俗唱法又为流行唱法,比较强调歌唱者本人的自然噪音,并不特别讲究声音的共鸣和音量,但强调情绪的渲染,非常重视歌曲感情的表达. 演唱上要求吐字清晰,音调流畅,表情真挚.,有时如口语说白似地低吟浅唱.有时又强劲有力地高声喊唱.带有极调的倾诉性和宣泄性,具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力:同时也很注意歌唱的自然化和生活化.使用话筒演唱也是通俗唱法的特点之一,很讲究使用话筒的技巧,充分发挥电声扩大音量和美化声音的作用..以减轻演唱的负担.在唱法上也有结合民族唱法和美声唱法的,前者如日本的浪曲新唱,.后者如法国小曲中的美声派. 通俗唱法在表演形式上灵活自由,有较多的形体动作(甚至配上半舞),充分发挥演唱者的特长.在服饰上,往往标新立异,鲜艳夺目,在伴奏上大量使用电声乐器,并配以多变的灯光效果,造成听觉,视觉上统一的强烈刺激的演唱效果. 补充下演唱的整体布局: 歌唱的艺术是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解,用优美的歌声传达出来.要准确深刻地表现好歌曲的内涵,首先必须认真研究歌曲的音乐和歌词,认真分析研究乐谱,歌词和表情记号所要表达的感情内容,是歌唱者进行再创造的首要任务..只有讲歌曲读熟,背熟,弄清歌词的内容和音乐中各种表情记号的意义和内涵,分析理解歌曲的基本风格情调以及作者的创作意图之后,才可能在此基础上对作品做进一步的艺术处理. 在精确,熟练地学会歌曲乐谱的同时,应讲歌词多朗读几遍,歌词的文学语言形象也是歌唱艺术创造音乐形象的基础. 希望你成功

怎么唱歌才好听?教一点小技巧

1、气息。说到气息，很多人又觉得很玄，其实就是你睡觉时的状态。或者你对着镜子，大幅度吸气和呼气时肩膀完全不动，这就基本对了，首先把这个习惯养成，再用一些技巧练习加强。

2、每个字，每个元音始终要保持高位置，共鸣焦点始终集中。这样观众才会感到你唱得不费力。关键在于喉头稳定不动，而不是张大嘴去转换不同的元音。喉头位置不变，可以随意唱出亮音或暗一些的声音，声音的共鸣点总是集中在一点上。

3、旋律练习。无论你是专业人士还是业余爱好者，还是一个五音不完整的人，如果你想哼唱，它都可以在嘴里唱歌。

如果你唱得不合适，试着用这首歌练习并掌握旋律。按照节奏。否则，你永远不会唱歌。当你掌握旋律时，歌唱的感觉也会受到刺激。在这个时候，唱歌特别明智，声音可以自由发挥。

怎么才能唱好一首歌？需要天天练麽？还有要天生的好嗓音.

方法如下：

想要练就一副好嗓音可以在以下方面多加注意：

1、选择适合自己音色的歌曲。许多歌曲有男声版也有女生版，每一种你版本都有不一样的味道。 可以根据自己的音色特点来选择适合让自己的声音发挥特色的歌曲。不需要刻意套用标准。适合自己的才是最好的

2、选择热门的歌曲。如果自己现在还没法说出喜欢哪一类音乐，不妨可以试试最近热播的一些影视歌曲，这些歌曲因为是来源于热门影视，如果自己平常也看这些电视剧。那对于熟悉歌曲内容是最好不过了。同时，热门歌曲也能够被大多数人接受。

3、学会看懂词谱。如果真的打算唱好歌，那看懂词谱是一件再基础不过的事了，可以最基本的音符入手，由浅入深，通过音符的变化感受歌曲不同部分的音调变化，这样在演唱的时候才能不至于“走调”

4、多抄写单词。抄写单词有很多好处，一方面，它有助于你记住歌词，避免“忘词”的尴尬。另一方面。通过抄写单词，你可以逐字逐句地认识歌曲，细细品味才能够体会到歌曲的韵味，这样才能在歌唱的时候融入自己的感情。

5、多开口练习。有了前面的音乐作为入门基础后，就要坚持每天都开口发声。每天对着自己抄写的单词，没事的时候多唱几遍，所谓“熟能生巧”，多唱多练才能拥有一副好嗓音。

6、多与他人切磋学习。一个人的学习是得不到永远的提高的。所以练习到一定次数后，可以在一些K歌平台，与他人pk学习，学习别人是如何发声的，声调的。取长补短，方能唱好一首歌。

所有歌曲都是由歌词和曲谱相结合的一种艺术形式，也是一种表现形式。词曲一一对应。

歌曲的创作一般有三种方式：

一是先有文辞后据以谱写乐章，一曲专为一词而作，只为一词所用；

二是先曲后词，依声填词，三是通过已有曲或词重新谱写词曲，属于另类的翻唱。

而唱法又分为一人独唱，多人齐唱，多人多声部重唱、对唱、联唱、领唱、齐唱或合唱。

随着时代进步，音乐是人们生活必不可少的一部分。

歌曲可以给人带来精神上的鼓励与振奋，同时也是对心灵的升华，带人们走进另一个音乐世界。

“

参考资料：

怎么把一首歌唱好?

问题一：怎样唱好一首歌？ 唱通俗歌曲需不需要科学的方法？答案是肯定的。 过去，人们总对通俗歌曲存在一种偏见：只要乐感好，嗓子好就可以了，有没有方法无所谓。这样一来，我们许多歌手就对呼吸、咬字、声音的位置都不研究，造成中、低音发白、发干；高音干拔，从喉头挤出。虽然经过录音棚的处理能骗过外行的耳朵，但一到现场就现了原形。当今著名的歌星，无论是大陆的毛阿敏、韦唯、刘欢，港台的邓丽君、童安格、优客李林，或者是国外的莱昂内尔?里奇、杰克逊及麦当娜，一听便知他们经过了严格的声乐训练，都有着科学的发声方法。我们作为吉他爱好者，不要求很高的声乐技巧，但懂得一些方法，使自己的歌声圆润、松弛也是很必要的。

一、歌唱的呼吸

我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种呼吸很浅，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，即气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。

下面介绍几种有效的练习呼吸的方法

1．吸气

想象自己处于一个美丽的花园之中，想深深地闻一下鲜花的异香--这就是歌唱的吸气，这样吸得才深。吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种感觉是歌唱的关键。

2．呼气

呼气的方法就是利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀、舒缓。各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4-6公分，用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发“u”音，正确的气息是火苗倒而不灭。

3．怎样训练横膈膜的力量

横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。传统的训练方法有：

(1)．数数字：深吸一口气，利用腰圈的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀，有节奏，不能偷气。

(2)．吹灰：深吸一口气，然后像要吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，一慢二快，体会横膈膜的力量。

(3)．多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。

二、歌唱的共鸣

有了正确的呼吸后，便可以开口唱歌了。要使歌声圆润、悦耳，必须利用共鸣。我们唱歌主要利用的共鸣腔体有胸腔、咽喉、鼻腔及腔，声音要好听，必须在唱高、中、低音时都有部分胸腔以上的共鸣，也就是“声音的高位置”。

1．歌唱的基本状态

要获得声音的高位置，必须放松喉头，内收下巴，这两个器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是靠挤压喉头发声的，这是错误的发声方法，不能获得美妙的声音。应放松喉头，使之成为气息的通道，然后抬起软腭，提笑肌(即保持微笑的状态)，使声音能通向鼻腔。

2．共鸣的位置

一般来说，演唱时低音以胸腔共鸣为主，到中音、高音后，高位置共鸣腔比例逐渐加大，以鼻腔、头腔共鸣为主。

以上讲的都是歌唱发声的基本要领，各位琴友必须多多练习，熟能生巧，这样才能唱出美妙动人的歌声。另外，通俗歌曲演唱还有许多表现韵味的技巧，如颤音、哭声、气声、挑音、噎音等等，我们将在以后做专题论述。

问题二：怎么才能把一首歌唱好 练习

问题三：怎么唱歌才能把一首歌唱好 第一个要注意的是如何使声音更饱满.宏亮 无法打开声音的原因有两个:1..没有充分利用共鸣器官 2..气息不稳 (方法): 一. 技巧 1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声..或低低的哼唱,,体会胸腔的震动. 2.降低喉头的位置:(同上);喉部放松. 3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙).给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如a.感觉感觉自己声音的变化. 4.提颧肌;微笑着说话.,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了. 5.挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声. 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音.切记,一定要放松自己,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容. 二..气息问题 发音*震动,震动*气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息.呼吸要深入.持久,要随时保持一定的呼吸压力.平时可以多做些深吸缓呼的练习.最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾. 运用气息的时候,千万不要泄气,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住.这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡. 三..声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻.说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出. 这样才能使声音集中而响亮. 下面我们说下唱歌的基本方法 一:姿势 1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋 二:呼吸...(呼吸方法有多种...我们应曲风而异) 1.锁骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第4种:胸腹失联合呼吸法....通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼 (二)发声呼吸练习..顿音.连音或连顿结合的练习 再说下唱歌时应该如何起音; 第一,要防止用过多和过猛的气息去冲击声带. 第二.要防止声带过于松垮,不积极*拢闭合去挡气 第三,要防止起音时喉头挤,卡,压,使喉头失去弹性. 起音时,一定要做到发生自然,气息柔和,打开喉咙,稳定喉头,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成.同时还要掌握好气息,声带.共鸣的协调配合速度. 闭合哼鸣的练习方法: 1.正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态 2.用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开.哼唱时,要有流鼻涕的感觉,要均匀.柔和地从鼻腔向外叹气,一定要有叹气感.通畅感.横膈膜有各显的支持点. 3.哼唱时,嘴似闭非闭,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气. 4.哼唱时,声音是从上口盖以上发出的,眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的. 最后我们说下通俗唱法: 通俗唱法又为流行唱法,比较强调歌唱者本人的自然噪音,并不特别讲究声音的共鸣和音量,但强调情绪的渲染,非常重视歌曲感情的表达. 演唱上要求吐字清晰,音调流畅,表情真挚.,有时如口语说白似地低吟浅唱.有时又强劲有力地高声喊唱.带有极调的倾诉性和宣泄性,具有浓厚的个性色彩和......>>

问题四：怎样才能把一首歌唱的好听 下个歌唱软件 自己唱给自己听 去找那种感觉 还有学会换气

问题五：怎样才能把一首歌唱完？唱好听 唱歌多练，一般人都只是用嗓子唱，他们歌手都是用丹田之气唱滴。不然一场演唱会下来还不哑了，你得体会这种运气方式。多去KTV练习，还有要放开了唱。当然，咱不能和原唱比效果哈。只要用心唱，唱出自己的特色来。特别是她的高音部分，没有她那种能力很难飙上去的。所以高音前要预备一下的。

问题六：怎样可以将一首歌唱到极致 就是歌唱家都不能唱到极致，别那么贪心

问题七：怎么样才能把一首歌唱好？ 唱好？

基本标准是，音调要准，节奏要合拍。

最高标准是，蕴含感情，富有感染力。

问题八：唱歌有什么诀窍吗?如何唱好一首歌 第一你要学会吸气，唱歌正确的吸气，是把他吸到肚子里。把肚子吸胀的唱歌，有些人越吸肚子越缩进去是不对的。

第二。唱高音你只要把嘴巴长很开，高音就上去了，唱高音不要扯脖子，耸肩的唱上去。要肚子用力唱上去。

第三，就是音准问题了，很多人都说唱歌跑调，是因为没找到方法。少连。我就教你个技巧。

好比如拿《同一首歌》来说 前面 歌词是；鲜花曾告诉我，你怎样走过。 鲜字的拼音是xian 你只要把an正确的唱出来就可以了。 把每个字的后面的，拼音读清楚。

花; hua 唱准 a

高； gao 唱准ao

走；zou 常准ou

只要把后面的那个拼音唱准就可以了。你慢慢练慢慢琢磨 还有 、一定要做到 声情并茂！！！

声：指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)

情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质)

就算一个发声技能高超的人，他的声音还是会有瑕疵的，因为在声乐表现中，人声始终是精益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。

反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离不开K歌，叫喊等行为了。

误区：声、情两者不能良好的结合起来，盲目训练导致成为一个麻木的发声工具，而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气，今后就难改了！ 再看看这些吧、对你一定有帮助 1．歌唱的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。 头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。 2．歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。

3．打开喉龙。打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。

注解：只张嘴不开喉咙： 前嘴 后嘴

嘴不大，但开喉咙： 前嘴 后嘴（倒立的漏斗）

4．焦点。歌唱时声音好象放**一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大；没有焦点的声音就散了。要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。 这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。

5．呼吸。歌唱时，要用......>>

问题九：到底要怎么样才能把一首歌唱好 第一是要确定别不太不着调了，然后么，按我说的话就是用自己的声音去唱，每个人的嗓音都不一样，有些歌词的处理方法就没必要去模仿，毕竟会唱高音，低音，美声什么的都是练过的，或者要带一点点天赋。其实唱歌只要融入自己的感情，然后选对适合自己的，都可以唱出自己的风格，并且上得了台面。另外听的人也很重要，因为事关自己是否会用心去演绎一首歌曲，并表现给对方听。唱歌是件快乐的事，其实只要用享受的心态去对待它，就可以慢慢的唱好，需要的只不过是坚持罢了。

怎么快速学会唱一首歌

快速学会唱一首歌的方法如下：

第一、听原唱20遍（听多少遍看个人的悟性哈）

1、前几遍熟悉整首歌，看看歌曲分几段，熟悉歌词。

2、再认真地去听节奏

节奏怎么听呢？自己在心里打拍子，从歌曲前奏开始数拍子，一般歌曲都是四拍或者三拍子的。数到进第一句的时候，看是第几拍。要均匀的速度去打拍子，不能忽快忽慢哈。”1234、1234.......“”123、123......."主要是进歌的地方和高潮部分要注意下就可以。

3、再认真地听音高

音高就是，音的高低，你总不能把高潮部分唱低、把前奏部分唱高吧，如果出现这种问题那你真是五音不全，需要好好地训练下耳朵了，音准不行的朋友可以去看看本编前面有一篇专门讲音准的内容，好好练练。

4、最后几遍试着跟着哼旋律，把旋律记住。

第二、咬字吐字清晰

最好你能字正腔圆地把歌词朗诵几遍，有些人可能会带有一些地方口音，这样的咬字不清晰，也不够好听。对于唱歌来说，咬字也是非常重要的，咬字吐字可以通过多练练普通话来提高。

第三、情感表达

把你的情感调动起来，全身心地投入到歌曲中去，充分地表现自我个性，初学者尝试形成自己的风格。想着你最难受的事情去唱悲伤的情歌，歌曲还是需要一定的代入感，唱的有感情才是歌曲演唱的最高境界。

怎么唱好一首歌

问题一：怎么才能唱好一首歌 如何把歌唱好的方法

我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.

其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.

而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.

下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.

学唱歌的时候

师付教过我一种发声的方法

嗓子是天生的，唱功是后天的

所以，嗓子不是练出来的

我把方法给你说说吧，好不好使你自己品

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首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净

然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田

用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力

在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来

从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间

然后到最强的时候，持续五秒钟

最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间

整个过程，注意不要呼吸。

这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间

你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来

练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练

最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧

歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。

一、唱歌的姿势

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习......>>

问题二：怎样才能唱好一首歌？ 详细的看看下面所说的吧。第一当然是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。第三是感受。这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很平淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗？你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗？你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗？其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。理解歌词在学一首新歌之前，有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的？又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境？一首歌曲，无论是先有词还是先有曲，双方作者都是认真揣摩对方（词作者或曲作者）要表达的意境和思想，如果到了你这里，你居然完全不理会他们的用心良苦，就这么凭着自己的感觉唱，我觉得不妥。有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我，这种方式不是不好（而且我也喜欢这样），但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的，有些词曲你找不到更合适的表达，比如国歌。在你深刻理解歌曲以后，你的情感处理方面一定会好很多，如果你的感悟能力强，你会情不自禁的把某个音唱重，某一个音轻轻带过，一个 *** 的长音会拖得很饱满……开口与吐词说话和唱歌，除了旋律、节奏、气息，还有其它区别吗？有，那就是吐词的方式。请你随意的用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入的把它唱出来……会发现唱的时候嘴型是向两边打开的，而且要夸张一些。如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。所以唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅......>>

问题三：唱歌有什么诀窍吗?如何唱好一首歌 第一你要学会吸气，唱歌正确的吸气，是把他吸到肚子里。把肚子吸胀的唱歌，有些人越吸肚子越缩进去是不对的。

第二。唱高音你只要把嘴巴长很开，高音就上去了，唱高音不要扯脖子，耸肩的唱上去。要肚子用力唱上去。

第三，就是音准问题了，很多人都说唱歌跑调，是因为没找到方法。少连。我就教你个技巧。

好比如拿《同一首歌》来说 前面 歌词是；鲜花曾告诉我，你怎样走过。 鲜字的拼音是xian 你只要把an正确的唱出来就可以了。 把每个字的后面的，拼音读清楚。

花; hua 唱准 a

高； gao 唱准ao

走；zou 常准ou

只要把后面的那个拼音唱准就可以了。你慢慢练慢慢琢磨 还有 、一定要做到 声情并茂！！！

声：指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)

情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质)

就算一个发声技能高超的人，他的声音还是会有瑕疵的，因为在声乐表现中，人声始终是精益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。

反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离不开K歌，叫喊等行为了。

误区：声、情两者不能良好的结合起来，盲目训练导致成为一个麻木的发声工具，而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气，今后就难改了！ 再看看这些吧、对你一定有帮助 1．歌唱的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。 头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。 2．歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。

3．打开喉龙。打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些！如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。

注解：只张嘴不开喉咙： 前嘴 后嘴

嘴不大，但开喉咙： 前嘴 后嘴（倒立的漏斗）

4．焦点。歌唱时声音好象放**一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大；没有焦点的声音就散了。要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。 这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。

5．呼吸。歌唱时，要用......>>

问题四：怎么可以快速学会唱好一首歌 首先喜欢这首歌，就要先欣赏几遍。在这几遍里，不能白欣赏，要了解到你到底喜欢那里，就要用手势做出该地方的璇律。（一首歌内最少找出5种喜欢的地方）接下来就放松心情，随便听听别的音乐，然后再回头听一遍你刚才那首喜欢的音乐。让后跟着旋律小声地唱！掌握了旋律之后就自己试唱！然后慢慢地慢慢地就学会了。要注意多听，多练，多记 才能唱出好歌！

问题五：怎么样唱好一首歌 第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16―19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做：

(一)“深吸慢呼气息控制延长练习”

其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉

丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复废?―6次。

(二)“深吸慢呼数字练习”

我们把第一步骤称为“吸提推送’，“吸提”的气息向里向，“推送”的气息向外向下，在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法

A.数数练习：“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”，――口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少

次。

B．“数枣”练习：“吸提”同 前。在“推送”同时轻声：“出 东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少 (吸足气)一个

枣两个枣三个枣 四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4―6次。

C．“数葫芦”练习：“吸提” 同前。在“推送”同时轻声念：“金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫

芦……”，这口气气尽为止，反复4―6次。

数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。

(三)“深吸慢呼长音练习”

经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”

是外送与练气相顺)，女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。

(四)“托气断音练习”

这是声、气各半练习。双手插腰或护腹，由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声，声音以中低音为主，有弹性，腹部及横膈膜利用伸缩力同

时弹出，我们介绍三种练习：

A.一口气托住，嘴里发出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4―6次。

B．一口气绷足，先慢，后快地发出“哈工哈)―(反复)(加快)哈，哈，哈……”锻炼有进发爆发力的断音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。

C．一口气绷足，先慢后快地发出“嘿―厚、嘿―厚”(反复逐渐加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到气力不支为止，反复练习。

经过这一阶段练习，气为声之本，气为声之帅的气息，已基本饱满，“容气之所”已基本兴奋、活跃起来，而声音一直处于酝酿、保护之中，在此基础上即可开始准备声音练习了。

第二阶段：气、声、字的练习

戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病，恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来，急着喊高音，猛喊甚至瞎喊乱喊，这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时，有意地先练气息不急于发声，是利于发声练习，要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段，我们建议还是不急于爬音阶喊高音，而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序：气为音服务，音为腔服务，腔为字服务，字为词服务，词为情服务。从这个顺序中，我们可以看到字的位置居于中心，前面牵着“音”和“腔”，后面联着“词”与“情”。当中一塌，满盘皆输。字音的真切，决......>>

问题六：如何能准确的唱好一首歌？ 5分 关于唱歌的技巧

一、 歌唱发声器官的组成

声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象，这个现象的产生是气息运动和声带振动所形成的物理现象，但歌唱的发声运动又和我们平时说话的发声有所不同，因而歌唱发声又是一个物理的声学、音响学现象。而进行歌唱艺术实践又是一个复杂丰富的心理活动过程，因此我们的歌唱运动可以说是生理、物理、心理“三位一体”的行为。歌唱的发声器官是由呼吸器官、发音器官、共鸣器官和咬字器官四个部分组成，它们是歌唱发声的全部物质基础，是歌唱发声运动中的主要功能系统。

1、 呼吸器官

呼吸器官，即“源”动力，是由口、鼻、咽喉、气管、支气管、肺脏以及胸腔、膈肌（又称横膈膜）、腹肌等组成。气息从鼻、口吸入，经过咽、喉、气管、支气管，分布到左右肺叶的肺气泡之中（肺中由两个叶状的海绵组织的风箱构成，它包含了许许多多装气的小气泡）；然后经过相反的方向，从肺的出口处分支的气管（支气管）将气息汇集到两面三刀个大气管，最后形成一个气管，再经过咽喉从口、鼻呼出。与呼吸系统相关的各肌肉群，他们的运动也关系到呼吸的能力，是歌唱“源”的动力和能量的保证。我们日常的呼吸比较平静，比较浅，用不着使用全部的肺活量，但歌唱时的呼吸运动就不同了，吸气动作很快，呼气动作很慢。如果遇上较长的乐句，气息就必须坚持住。而一首歌曲的高、低、强、弱、顿挫、抑扬变化，也全*吸气、呼气肌肉群的坚强和灵活的运动才能完成。

2、 发声器官

发声器官，即发出声音的器官。它包括喉头、声带。喉头是一个精巧的小室，位于颈前正中部，由软骨、韧带等肌肉组成。声带位于喉头的中间，是两片呈水平状左右并列的、对称的又富有弹性的白色韧带，性质非常坚实。声带的中间又称声门，声带是*喉头内的软骨和肌肉得到调节的。吸气时两声带分离，声门开启，吸入气息；发声时，两声带*拢闭合发生声音。声带在不发出声音的时候是放松并张开的，以便使气息顺利通过。声带发声，一部分是自身机能，一部分是依*声带周边的肌肉群协助进行发声运动。我们在声乐训练的时候，应该充分注意到这些肌肉群的功能作用，合理地运用它们，养成良好的习惯，避免在不正确的发声习惯下唱坏了嗓子。还有喉咙的上部与舌根之间，有一个很重要的软骨，叫会厌。会厌的功能有两个方面，一是起到声门的保护作用，当我们吞咽食物和饮水的时候，它本能地自动盖住气管，让食物通过时避免进入气管，我们往往有时不小心喝水“呛”了气，就是会厌动作不协调所致。第二个作用是歌唱的时候，会厌竖起，形成通道让声音流畅地输出。

3、 共鸣器官

人体的共鸣器官主要有胸腔、口腔和头腔三大共鸣腔体。胸腔包括喉头以下的气管、支气管和整个肺部。口腔包括喉、咽腔及口腔。头腔包括鼻腔、上颌窦、额窦、蝶窦等。在歌唱中，由于音商的不同，使用这些共鸣腔的比例是有所不同的。一般来说，唱低音时，胸腔共鸣发挥最大，唱中音时口腔共鸣应用较多，而唱高音时主要是*头腔鸣发挥作用了。如果我们能正确、合理地运用好这些共鸣腔体，并相互协调配合好，那我闪就能获得圆润、悦耳、丰满、动听的歌声。

4、 咬字吐字器官

咬字吐字器官（即语言器官）包括唇、舌、牙齿和上腭等。这些器官活动时的位置和不同的着力部位，形成了辅音和元音（即语言）。发声歌唱时，咬字、吐字器官各组成部分的动作比平时说话要更加敏捷而夸张。敏捷是为了使咬字准确清晰，夸张是为了使美化的元音或韵母通畅地引长发挥。所以语言器官是我们在吐字咬字时的物质基础，也是我们学习吐字咬字时出声、引长和归韵的重要器官。声音是歌唱的基础，要训练好声音进行歌唱，首先要了解所参与发声器官的......>>

问题七：如何唱好一首歌 不用找什么教程，想唱歌首先要控制自己的声音，想控制自己的声音，首先要练气，气对于唱歌来说是最重要的。

建议你拿根蜡烛，对着蜡烛唱，尽量用发出的声音气流控制蜡烛的火苗，让火苗一直处于那种状态，从小到大，从近到远。

而且喉咙是最重要的，戒烟慎酒，少吃辣的东西。每天清晨练练高音，睡觉时候练练低音，用录音机录起来，直到你觉得好听为止。

音标，音符，音调也是很重要的东西，练歌时候，先别听词，先听曲，把这个曲调听熟练了，再听词，控制高低音转换。总的来说还是多练，以多种声音来练。时间一长就差不多了~不管怎么说，基本功永远是第一位。

问题八：怎么唱好一首歌 1.始终保持高位置，重在唱韵母。2.乐感。乐感包括：音准、节奏、语音、气息控制、情感等。

较好地把握好这些因素就会唱出动听的歌曲。

回答正确望采纳！

问题九：怎么唱好一首歌 学

问题十：怎么样才能唱好一首歌 如何把歌唱好的方法

我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.

其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.

会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.

而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.

下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.

所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.

学唱歌的时候

师付教过我一种发声的方法

嗓子是天生的，唱功是后天的

所以，嗓子不是练出来的

我把方法给你说说吧，好不好使你自己品

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首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净

然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田

用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力

在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来

从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间

然后到最强的时候，持续五秒钟

最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间

整个过程，注意不要呼吸。

这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间

你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来

练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练

最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧

歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。

一、唱歌的姿势

正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神......>>

唱歌的正确方法

唱歌的正确方法是用唱歌呼吸法。学习正确的歌唱呼吸，乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。具体方法：

1、缓吸缓呼

这是我们在训练和歌唱时常常采用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻将气息慢慢吸到肺叶下部，横隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，平稳柔和地进行，就像我们去闻花的芳香时的感觉一样，闻花的感觉使我们吸气吸得深。

就像做深呼吸运动一样，但吸气时不要用太大的力，只要轻轻地挺住胸廓和上腹部，然后慢慢呼气。呼气时，注意保持吸气状态，控制住两肋和横膈膜，也就是控制住了气息，使之平稳、均匀、持续、连贯地慢慢吐出。

缓吸后做慢慢地吹掉桌上的灰尘的动作，这里需要长长地吹气，也就是在做长音的呼气练习，是一种吐气的感觉。

2、急吸急呼

急吸就是在很短的时间内，通过口、鼻迅速把气息促而深入地吸到肺叶下部，并将气息保持住，然后，按照缓呼的要求而呼出。我们在演唱实践中经常要用到的，因为在歌曲的句与句之间、字与字之间的吸气不通话你有很长的停顿时间，往往采用“偷气”的办法来吸入且要吸得不让人发现。

为了培养呼吸的控制力，我们可以采取一些练习曲及歌曲中的某些乐句做带词的练习，效果较好。

扩展资料：

唱歌呼吸法技巧：

1、注意气息支持点

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，唱歌发声时，便会感到声音仿佛落在控制的气息上，声音是由呼吸来支持。

2、用气

我们在进行胸腹式呼吸时，呼吸气势的强弱、吐气的方法要根据所唱歌曲（或乐句）的不同要求有所不同。

百度百科-唱歌呼吸法

好了，关于“初学者如何完整的唱好一首歌”的话题就讲到这里了。希望大家能够对“初学者如何完整的唱好一首歌”有更深入的了解，并且从我的回答中得到一些启示。